Exercice 14 / Slow art day

It’s not what you look at that matters, it’s what you see.

Ce n'est pas ce que vous regardez qui importe, c'est ce que vous voyez.

Henry David Thoreau

Le "Slow art day" (www.slowartday.com) est une organisation bénévole visant à aider les gens à découvrir le plaisir de contempler les oeuvres d'art.

Pourquoi la lenteur?

Quand on regarde paisiblement une oeuvre d'art on fait soi même un certain nombre de découvertes.
La plus importante est qu'on peut se passer d'expert et d'expertise et pourtant regarder et ressentir.

Comment ça marche?

Chaque année, pendant une journée - le 12 avril en 2014 - des visites de galeries et musées sont organisées un peu partout dans le monde. Les participants regardent 5 oeuvres pendant 10 minutes chacune; ils se rencontrent ensuite au moment du repas pour parler de leur expérience.
C'est tout! La simplicité même. Le but est de se focaliser sur l'oeuvre d'art et sur l'art de regarder.

Mais ça marche aussi en dehors du slow art day!

Quand vous visitez un musée ou une galerie que vous ne connaissez pas, n'essayez pas de tout voir.
Attachez vous particulièrement à deux ou trois oeuvres, et prenez la peine de les regarder longtemps.
Vous verrez que les résultas porteront aussi bien sur:

• Votre connaissance de l’œuvre en question. Vous vous en souviendrez mieux; vous ne l'oublierez peut être jamais. Vous en pénétrerez aussi certains détails que ceux qui passent plus rapidement n'auront même pas deviné.
• En apprenant à regarder, vous mettrez au point vos propres techniques de regard. Votre manière par exemple de vous déplacer dans la salle de musée. Et cela vous sera précieux pour regarder d'autres oeuvres ailleurs et plus tard.

Variations
Quand je visite un musée, j'essaye d'en faire rapidement le tour; de survoler les collections et d'y repérer ce qui va m'intéresser.

• Je m'attache ensuite à trois œuvres que je regarde avec attention; il m'arrive aussi de passer de l'une à l'autre et puis de revenir...
• Lors d'une visite ultérieure, je ne manque pas d'aller revoir ces oeuvres; ne fut ce qu'un court moment.
• Lors d'une visite ultérieure, ou si votre visite se prolonge, il est intéressant aussi de s'attacher à l'une ou l'autre œuvre que l'on a rejeté (mais pas simplement par indifférence). Une œuvre qu'on rejette contient au moins quelque chose qui nous interpelle... Cela vaut aussi la peine de prendre le temps de comprendre pourquoi... et éventuellement de dépasser ce premier mouvement d'humeur pour aborder un art qui nous serait moins immédiatement accessible.
• Dans chaque musée que je visite régulièrement, j'ai ainsi "ma collection" que je vais systématiquement revoir!

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Slow photography et Flickr

New Media And Vernacular Photography, Revisiting Flickr,
by Susan Murray
in The photographic Image in Digital Culture, 2013 Second Edition, edited by Martin Lister

"In response to the proliferation of online photo-sharing since Facebook's ta(ocial media, a "slow photography" movement has develope that likens itself to the"slow food" movement. Although apparently small in number, members of the slow photography argue that digital photography, in the manner it is most often practised, has become too focused to the accumulation of massive amounts of photos and lacks the deliberative and careful focus that, they believe, was at the heart of much film photography of the past. In an article Slate in 2011, author and amateur photographer Tim Wu articulated a definition of the movement. (...)"
(... voir ce post:  ...)
"(...) Whether or not the slow photography movement has any real legs or is even a valid critique of the current state of digital image making, it is still an interesting (and some might say fairly predictable) development at a time in which the practice of photography has become so very altered by digital platforms and social networking software. It reveals an anxiety about the proliferation and usse of photographic images in the era of the digital that has less to do with content or privacy issues and more to do with the desire to return to an idealized, engaged, and attentive visual process. This attentiveness or slowness has surely existed in the history of photography, but the photo produced has also been the goal. Slow photography therefore is not so much about a return as yet another redefition within digital practice. (...)"

A retrouver dans Google books

Exercice 13 - Collection photographique

Presque tous les photographes s'attachent un jour à l'un ou l'autre détail et vont faire - en général lors de leurs vacances - quelques photos qui sont le début d'une série.
Vous aurez tous vu ces posters présentant des dizaines de portes ou de fenêtres de toutes formes et couleurs, en Provence ou ailleurs.

Déroulement:

• Dans vos propres photos, identifiez ce qui pourrait faire le début d'une telle collection.
• Une seule photo suffit
• Le sujet doit être assez général pour être retrouvé partout
• Le sujet doit être assez original pour être le vôtre (Les fenêtres et les portes sont un mauvais sujet... si vous aimez ça, achetez le poster, et trouvez vous un autre sujet!)
• Les sujets les plus faciles sont ceux qui peuvent être photographiés en faisant abstraction de leur environnement (poignées de portes, soupiraux et autres détails d'architecture), mais ce n'est pas une obligation
• Lors de vos sorties photographiques, collectez de nouveaux échantillons pour votre collection
• Si nécessaire, faites des sorties photographiques spécialement pour aller photographier l'un ou l'autre échantillon remarquable à ajouter à votre collection
• Ne vous lancez pas dans dix collections! Essayez d'en trouver une (ou deux) qui puisse alimenter votre regard photographie pendant des années... et peut-être toute une vie.

Attention:

• Vous avez tout votre temps ! Une vie entière s'il le faut !
• Le but n'est pas d'en avoir le plus possible... mais de développer votre propre sujet...
• Vous verrez que la collection, la juxtaposition d'éléments presque les même, va au moins amuser ceux qui regarderont vos images...
• Développez votre style: si c'est juste pour collectionner... commencez une collection... Puisque vous voulez photographier, trouvez un style photographique qui soit au moins aussi bon que votre collection!

Et si vous croyez que ce n'est pas digne d'intérêt:

• Regardez le travail de Bernd et Hillar Becher

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